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Lot 150
PIENE, OTTO1928 Laasphe/Westfalen - 2014 BerlinTitel: "Bronze und Gold X". Datierung: 1958/61. Technik: Öl, Bronze und Lack auf Hartfaserplatte.Maße: 39 x 26 x 5cm. Bezeichnung: Signiert und datiert verso mittig: Piene (eingekreist) 58-61. Darunter signiert und betitelt auf Aufkleber: Otto Piene Bronze und Gold X. Dem Werk liegen zwei Schriftstücke aus den Jahren 1971 und 2009 im Original bei, in welchen Otto Piene die Authentizität des Werkes bestätigt. Provenienz:- Privatsammlung Nordrhein-WestfalenLiteratur: - Glibota, Ante: Otto Piene, Villorba (Tv)/Italien, 2011, S. 110 (hier seitenverkehrt abgebildet)- Nach über 50 Jahren in einer Privatsammlung erstmals wieder auf dem Kunstmarkt - Mit Farbabbildung im Standardwerk von Ante Glibota erwähnt - Von 1958 - 1961 inmitten der ZERO-Hauptphase entstanden - Laut Piene "künstlerisch direkter" als die späteren Rasterbilder In einem ganzseitigen Brief, der dem Werk beiliegt, schreibt Otto Piene am 7. Dezember 1971 an den Vorbesitzer: "Grundsätzlich gibt es zwei Serien von kleinen goldenen Rasterbildern: die die zur Zeit, d.h. zwischen 58 und 61 fertig geworden sind und eine Nachserie, bei denen die Vergoldung (.) erst 1966/67 vorgenommen wurde. Ihr Bild gehört zu der ersteren, künstlerisch direkteren Serie. Ich weiß nicht mehr wo es zuerst und zu zweit ausgestellt ist, weiß nicht wer es gekauft, verkauft oder geschenkt bekommen hat, habe keine Ahnung woher oder wohin, weiß aber bestimmt, dass es mein Erzeugnis ist und kann mich an die "Herstellung" über viele Monate hin (Schicht über Schicht, parallel mit anderen Rasterbildern) distinkt erinnern. Natürlich handelt es sich um ein Unikat. Ich habe nie "multiple" Bilder gemalt." Unser Rasterbild entstand inmitten der Hauptphase der Zero-Bewegung. Die im März 1959 im Hessenhuis in Antwerpen berühmt gewordene Ausstellung bezeichnet Otto Piene rückblickend als die "wahrscheinlich bedeutendste Zero-Ausstellung". Neben Otto Piene nahmen an dieser Ausstellung unter anderem Yves Klein, Heinz Mack, Günther Uecker, Jesús Raphael Soto, Pol Bury und Jean Tinguely teil. Leitmotiv des Katalogs war die Moholy-Nagy Formulierung "Vision in Motion - Motion in Vision". Im Ausstellungskatalog, also während des Entstehungsprozesses unseres Rasterbildes, äußert sich Otto Piene dezidiert zur Fragestellung "Was ist ein Bild?": "Das Bild ist ein Kraftfeld, Arena der Begegnung von Energien des Autors, geschmolzen, gegossen in die Bewegungen der Farbe, empfangen aus der Fülle des Universums, geleitet in die Kapillaren der offenen Seele des Betrachters. Was ist die Farbe? Die Farbe ist die Artikulation des Lichts. Was ist das Licht? Das Licht ist die Sphäre alles Lebens, das Element von Mensch und Bild und Mensch, eingefangen, gesammelt, gesteigert in der Vibration, die Autor, Bild und Betrachter ergriffen hat. Was ist Vibration? Die Vibration ist die lebendig gewordene Nuance, die den Kontrast verbietet, die die Tragödie beschämt, das Drama verabschiedet; das Vehikel der Frequenzen, das Blut der Farbe, der Puls des Lichts, die reine Emotion, die Reinheit des Bildes, die reine Energie. Was ist reine Energie? - Das reine Kontinuum. Die Unaufhörlichkeit, die Unauslöschbarkeit des Lebendigen. Was ist das alles, Bild, Farbe, Licht, Vibration, reine Energie? Leben. Leben in Freiheit.". Otto Piene Deutschland Zero Lichtkunst Nachkriegskunst Objekte 1960er Struktur Gemälde Öl AbstraktErläuterungen zum Katalog
Lot 168
IKEMURA, LEIKOTsu, Mie-Ken/JapanTitel: Ohne Titel (Liegende). Technik: Bronze, dunkelbraun patiniert.Maße: 16 x 36 x 19cm. Bezeichnung: Monogrammiert und nummeriert auf der Unterseite: L.I. 3/5. Darunter GießerstempelH NOACK BERLIN3/5Provenienz:- Privatsammlung Italien. Leiko Ikemura Japan Figurative Malerei Zeitgenössische Kunst Objekte Frau Objekt BronzeErläuterungen zum Katalog
Lot 203
LÜPERTZ, MARKUS1941 Liberec/BöhmenTitel: Beethoven. Datierung: 2013. Technik: Bronze, handbemalt.Maße: 50,5 x 18 x 29cm. Bezeichnung: Künstlersignet und Nummerierung auf der hinteren Seite der Plinthe: ML (ligiert) 10/30. Hier zudem der Gießerstempel:SCHMÄKE DÜSSELDORF.Exemplar: 10/30.Provenienz:- Galerie Rackey, Bad Honnef- Sammlung Hilmar Kopper, Rothenbach. Markus Lüpertz Deutschland Neoexpressionismus Figurative Malerei Neue Wilde Nachkriegskunst Objekte 2010er Musiker Skulptur Mischtechnik BerühmtheitenErläuterungen zum Katalog
Lot 204
LÜPERTZ, MARKUS1941 Liberec/BöhmenTitel: Mozart. Datierung: 2005. Technik: Bronze, handbemalt. Maße: 46 x 21,5 x 20cm. Bezeichnung: Künstlersignet und Nummerierung hinten auf der Plinthe: ML (ligiert) 3/30. Gießerstempel: Hier zudem der Gießerstempel: SCHMÄKE DÜSSELDORF. Exemplar: 3/30. Provenienz:- Sammlung Hilmar Kopper, Rothenbach. Markus Lüpertz Deutschland Neoexpressionismus Figurative Malerei Neue Wilde Nachkriegskunst Objekte 2000er Musiker Skulptur Mischtechnik BerühmtheitenErläuterungen zum Katalog
Lot 207
PENCK, A.R.1939 Dresden - 2017 ZürichTitel: Delphi heliotroph (Modell zur Großskulptur). Datierung: 1992. Technik: Bronze, dunkelbraun patiniert.Maße: 44 x 19,5 x 20cm. Bezeichnung: Signiert und nummeriert an der Außenseite des hinteren Beines: ar penck 2/6. Dazu der Stempel:GMW. An der hinteren Seite der Gießerstempel: SCHMÄKE DÜSSELDORF.Exemplar: 2/6.Provenienz:- Sammlung Hilmar Kopper, RothenbachLiteratur:- Städtische Museen Heilbronn (Hrsg.): A.R. Penck - Erinnerung, Modell, Denkmal, Heidelberg 1999, WVZ.-Nr. PB 92/2, Abb. A.R. Penck Deutschland Neoexpressionismus Figurative Malerei Neue Wilde Nachkriegskunst Objekte 1990er Figur / Figuren Skulptur Bronze AbstraktErläuterungen zum Katalog
Lot 23
MATARÉ, EWALD1887 Aachen - 1965 BüderichTitel: Schreitende (Torso). Datierung: 1926 (Entwurf). Technik: Bronze, hellbraun patiniert.Maße: 25,5 x 9 x 4cm. Bezeichnung: Monogrammiert mit dem Künstlersignet auf der Fläche zwischen den beiden Beinen.Rahmen/Sockel: Auf Steinsockel (9 x 14 x 2cm). Es handelt sich um einen Guss nach einem Holzmodell, heute im Besitz des Edwin Scharff-Museum in Neu-Ulm, aus demselben Jahr. Die hier vorliegende Bronze wurde somit zu Lebzeiten Matares gegossen. Hier existiert ein Foto dieser Bronze mit rückseitiger Beschriftung durch Matare. Es wurde dann 1978 aus dem Nachlass an Wolfgang Werner verkauft. Davor ließ Sonja Matare einen zweiten Bronzeguss anfertigen, welcher sich heute im Museum Kurhaus Kleve befindet.Provenienz: - Graphisches Kabinett Kunsthandlung Wolfgang Werner KG, Bremen (erworben 1978)- Privatsammlung BerlinAusstellungen: - Graphisches Kabinett Kunsthandlung Wolfgang Werner KG, Bremen, Kat.-Nr. 34, Abb.Literatur: - Schilling, Sabine Maja: Ewald Mataré - Das plastische Werk, Werkverzeichnis, Köln 1987, WVZ.-Nr. 34a- Mataré gilt als einer der bedeutendsten Vertreter der Moderne in Deutschland- Aus der frühen Schaffensphase des Bildhauers- Eine der wenigen Skulpturen des Künstlers, bei denen er sich mit dem menschlichen Körper beschäftigtEwald Mataré beginnt seine künstlerische Laufbahn zunächst als Maler. Nach anfänglichem Kunstunterricht an einer privaten Kunstschule in seiner Geburtsstadt Aachen, zieht es ihn 1907 an die Akademie der Bildenden Künste in Berlin, wo er bei Arthur Kampf und Lovis Corinth studiert. Erst 1920 wendet er sich von der Malerei ab und entdeckt die Dreidimensionalität als seine neue Ausdrucksform. Den Wendepunkt markiert ein mehrmonatiger Aufenthalt auf Wangerooge im Sommer 1920. Am Strand angespültes Treibholz animiert ihn zu ersten Holzschnitten. Kurze Zeit später entstehen kleine Skulpturen in Holz. Seine Darstellungen, die sich meist auf Tiermotive, Porträtköpfe und die Darstellung des menschlichen Torsos beschränken, strahlen eine besondere Ruhe und Glätte aus. Das Streben nach formaler Klarheit steht für ihn an erster Stelle. Auch in dem hier angebotenen Torso, der nach einem Holzmodell aus dem Jahr 1922 gegossen wurde, erfasst Mataré das Wesentliche in klaren Linien und strebt nach einer geschlossenen "Rundum-Ansicht". Ewald Mataré Deutschland Expressionismus Kubismus Moderne Kunst Objekte 1920er Frau Skulptur Bronze TorsoErläuterungen zum Katalog
Lot 26
HOETGER, BERNHARD1874 Hörde - 1949 InterlakenTitel: Tänzerin. Datierung: Ca. 1900 (Entwurf). Technik: Bronze, hellbraun patiniert. Maße: 31 x 26 x 25cm. Bezeichnung: Signiert verso auf der Plinthe: B. Hoetger. Provenienz:- Privatsammlung BayernLiteratur:- Roselius d.J., Ludwig: Bernhard Hoetger, 1874-1949, - Sein Leben und Schaffen, Bremen 1974, WVZ.-Nr. 1, Abb. 1- Frühe, in ihrer Dynamik beeindruckende Bronze- Tänzerischer Bewegungsablauf wird meisterhaft festgehalten- Frühwerk des Künstlers steht im Zeichen des Jugendstils und der impressionistischen Bildhauerei Rodins. Bernhard Hoetger Objekte 1900er Tanz / Tänzer Skulptur Bronze FrauErläuterungen zum Katalog
Lot 266
WERCOLLIER, LUCIENLuxemburg 1908 - 2002Titel: "Cambrages". Datierung: 1988. Technik: Bronze, rotbraun patiniert und poliert. Maße: Ca. 41 x 44 x 39cm. Bezeichnung: Monogrammiert und nummeriert auf der Unterseite: LW (ligiert) 2/6. Gießerstempel: Darunter Gießerstempel: Founderie de Coubertin. Exemplar: 2/6. Sockel/Rahmen: Holzsockel (5,5 x 29,5 x 30cm). Provenienz:- Sammlung Hilmar Kopper, Rothenbach (direkt vom Künstler)Lucien Wercollier gilt als einer der wichtigsten Protagonisten der zeitgenössischen luxemburgischen Kunst und als einer der größten Bildhauer des 20. Jahrhunderts. Selbst Sohn eines Bildhauers, sind seine Werke beeinflusst von Aristide Maillol und Henri Laurens. Wie viele seiner Künstlerkolleg*innen der damaligen Zeit, gibt Wercollier im Laufe seiner Entwicklung die objektive Darstellung auf und wendet sich der nicht gegenständlichen, abstrakten Form zu. Harmonische organische Formen bestimmen von nun an sein Oeuvre. Bevorzugt verwendet der Bildhauer Marmor und Bronze, wie auch in der hier angebotenen Skulptur "Cambrages". Der Titel des Werkes lässt ein gegenstandsloses Objekt vermuten, so beschreibt "cambrage" das Bogenhafte und das Gewölbte. Die organische Harmonie des Objekts vereint sich mit der polierten Oberfläche, die das Licht zum integrativen Bestandteil des Werkes bestimmt und dadurch variable Licht- und Schatten-Wirkungen erzielt, welche die Plastizität des Objekts unterstreichen. Die Skulptur bietet dem Betrachtenden mehrere Schauseiten und macht es so zu einem allumseitigen Werk, das vollkommende Harmonie ausstrahlt.Lucien Wercolliers Werke befinden sich in Museen und Institutionen u.a. in Paris, Miami, Jerusalem, Washington D.C und Antwerpen. Lucien Wercollier Luxemburg Abstraktion Nachkriegskunst Objekte 1980er Abstrakt Skulptur Bronze BewegungErläuterungen zum Katalog
Lot 267
BÜHL, HEDE1940 HaanTitel: Kopf. Datierung: 1995. Technik: Bronze, poliert. Auf Alabastersockel. Maße: Gesamtmaß: Ca. 14 x 12 x 15cm. Bezeichnung: Künstlersignet auf der Hinterseite: B. Darunter bezeichnet: E.A. Gießerstempel: Hier zudem mit Gießerstempel versehen: KAYSER Düsseldorf. Exemplar: E.A. Aus einer Auflage von 12 + 1 e.a. Exemplaren.Provenienz:- Privatsammlung Nordrhein-WestfalenLiteratur:- Kraft, Hartmut (Hrsg.): Hede Bühl - Verzeichnis der Skulpturen und Zeichnungen, Köln 2019, WVZ.Nr. 1995.3. Hede Bühl Deutschland Figurative Kunst Zeitgenössische Kunst Objekte 1990er Kopf Skulptur BronzeErläuterungen zum Katalog
Lot 268
CHADWICK, LYNN1914 London - 2003 Stroud,Gloucestershire/UKTitel: Little Girl. Datierung: 1970. Technik: Bronze, partiel dunkelbraun partiniert und poliert. Maße: 39 x 11,5 x 11cm. Bezeichnung: Bezeichnet mit Werk-Nr., signiert und datiert auf der Unterseite: 600 Chadwick 70. Hier zudem nummeriert: 600 5/6. Gießerstempel: Dazu der Gießerstempel: Morris Singer FOUNDRY LONDON. Exemplar: 5/6. Provenienz:- Privatsammlung NiedersachsenAusstellungen: - Galeria Blu, Mailand 1972Literatur:- Farr, Dennis/Chadwick, Eva: Lynn Chadwick - Sculptor, with a complete illustrated catalogue 1947-2005, Aldershot/Hampshire u.a. 2006, WVZ.-Nr. 600, Abb.- Frühe Arbeit in charakteristischer Formensprache mit spannendem Wechselspiel zwischen streng geometrische Elemente und naturalistische, weibliche Körperformen- Nach 25 Jahren erstmals wieder ein Exemplar auf dem internationalen Auktionsmarkt angeboten. Lynn Chadwick England Figurative Kunst Nachkriegskunst Objekte 1970er Figur / Figuren Skulptur Bronze FrauErläuterungen zum Katalog
Lot 273
CROISSANT, MICHAEL1928 Landau/Pfalz - 2002 MünchenTitel: Ohne Titel (Figur). Datierung: 1989. Technik: Bronze, braun patiniert, geschweißt. Maße: 182 x 42,5 x 33cm. Provenienz: - Privatsammlung Nordrhein-WestfalenLiteratur: - Ohnesorge, Birk (Hrsg.): Der Bildhauer Michael Croissant. Mit einem Werkverzeichnis der Skulpturen, Berlin 2003, WVZ.-Nr. 732, Abb. (mit abweichenden Maßangaben). Michael Croissant Deutschland Nachkriegskunst Objekte 1980er Abstrakt Objekt Bronze Figur / FigurenErläuterungen zum Katalog
Lot 275
CROISSANT, MICHAEL1928 Landau/Pfalz - 2002 MünchenTitel: Kopf. Datierung: 1988. Technik: Bronze, dunkelbraun patiniert. Maße: 111 x 64 x 47cm. Aus einer Auflage von 3 Exemplaren.Provenienz: - Privatsammlung Süddeutschland- Privatsammlung Nordrhein-WestfalenAusstellungen: - Frankfurter Kunstverein, 1990- Pfalzgalerie Kaiserslautern, 1990- Skulpturenmuseum Glaskasten Marl, 1990- Kunstverein Ludwigshafen, 1990Literatur: - Ohnesorge, Birk (Hrsg.): Der Bildhauer Michael Croissant. Mit einem Werkverzeichnis der Skulpturen, Berlin 2003, WVZ.-Nr. 648a- Ausst-Kat. Michael Croissant, Retrospektive 1958-1989, Frankfurt 1990, Abb. S. 87. Michael Croissant Deutschland Nachkriegskunst Objekte 1980er Kopf Objekt Bronze AbstraktErläuterungen zum Katalog
Lot 276
CROISSANT, MICHAEL1928 Landau/Pfalz - 2002 MünchenTitel: Kopf und Schulter. Datierung: Um 1979/1980. Technik: Bronze geschweißt, dunkelbraun patiniert. Maße: 70,5 x 80 x 110cm. Provenienz: - Privatsammlung Nordrhein-WestfalenLiteratur: - Ohnesorge, Birk (Hrsg.): Der Bildhauer Michael Croissant. Mit einem Werkverzeichnis der Skulpturen, Berlin 2003, WVZ.-Nr. 366, Abb. (mit abweichenden Maßangaben). Michael Croissant Deutschland Nachkriegskunst Objekte 1980er Kopf Objekt BronzeErläuterungen zum Katalog
Lot 29
CSAKY, JOSEPH1888 Zernescht/Österreich-Ungarn - 1971 ParisTitel: Portrait (Profil de jeune fille). Datierung: 1929 (Entwurf). Technik: Bronzerelief, braun patiniert. Maße: 40 x 27,5 x 3,5cm. Bezeichnung: Signiert, nummeriert und gestempelt rechts unten: Csaky 2/8, AC. Gießerstempel: Auf der Unterkante rechts Gießerstempel Blanchet Fondeur. Edition Galerie Vallois, Paris (Hrsg.). Exemplar: 2/8. Sehr schöner, posthumer Guss von 1980.Provenienz: - Privatsammlung HessenLiteratur: - Marcilhac, Félix: Joseph Csaky - Du cubisme historique à la figuration réaliste, Catalogue raisonné des sculptures, Paris 2007, WVZ.-Nr. 1929-FM.158/c. Joseph Csaky Ungarn Kubismus Figurative Kunst Moderne Kunst Objekte 1920er Porträt Relief Bronze MädchenErläuterungen zum Katalog
Lot 307
BALKENHOL, STEPHAN1957 FritzlarTitel: Laocoön. Datierung: 2016. Technik: Bronze, patiniert und farbig gefasst. Maße: 35 x 56 x 35cm. Bezeichnung: Signiert, datiert und bezeichnet (geritzt) auf der Unterseite: St. Balkenhol 2016 E.A. I/III. Herausgeber: Deweer Gallery, Otegem/Belgien (Hrsg.). Exemplar: E.A. I/III. Die Auflage besteht aus 24 ExemplarenProvenienz:- Privatsammlung NorddeutschlandLiteratur:- Galerie Löhrl (Hrsg.): Stephan Balkenhol - Bronze-Editionen 1992-2019, Mönchengladbach 2019, S. 96f., WVZ.-Nr. 43. Stephan Balkenhol Deutschland Figurative Kunst Zeitgenössische Kunst Objekte 2010er Mann Skulptur Bronze FigurengruppeErläuterungen zum Katalog
Lot 308
BALKENHOL, STEPHAN1957 FritzlarTitel: Modell zum Freiheits- und Einheitsdenkmal. Datierung: 2011. Technik: Bronze, patiniert und farbig gefasst. Sockel aus Epoxidharz und Quarzsand. Maße: 33 x 45 x 45cm. Bezeichnung: Signiert und datiert auf der Unterseite: St. Balkenhol 1/50. Herausgeber: Galerie Löhrl, Mönchengladbach (Hrsg.). Exemplar: 1/50. Provenienz:- Privatsammlung NorddeutschlandLiteratur:- Galerie Löhrl (Hrsg.): Stephan Balkenhol - Bronze-Editionen 1992-2019, Mönchengladbach 2019, S. 96f., WVZ.-Nr. 32. Stephan Balkenhol Deutschland Figurative Kunst Zeitgenössische Kunst Objekte 2010er Mann Skulptur Mischtechnik MenschErläuterungen zum Katalog
Lot 31A
CSAKY, JOSEPH1888 Zernescht/Österreich-Ungarn - 1971 ParisTitel: Tête. Datierung: 1941 (Entwurf). Technik: Bronze, grün patiniert. Maße: 34,5 x 15 x 15cm. Bezeichnung: Bezeichnet, signiert und nummeriert auf der Rückseite der Plinthe: A/C CSAKY 8/8. Gießerstempel: Darunter Gießerstempel Blanchet Fondeur. Exemplar: 8/8. Sehr schöner, posthumer Guss von 1982. Provenienz: - Privatsammlung Hessen Literatur: - Marcilhac, Félix: Joseph Csaky - Du cubisme historique à la figuration réaliste, Catalogue raisonné des sculptures, Paris 2007, WVZ.-Nr. c. 1941-FM.231/b (hier mit anderen Maßangaben). Joseph Csaky Ungarn Kubismus Figurative Kunst Moderne Kunst Objekte 1940er Kopf Skulptur BronzeErläuterungen zum Katalog
Lot 32
BREKER, ARNO1900 Elberfeld - 1991 DüsseldorfTitel: Du und ich. Datierung: 1944 (Entwurf). Technik: Bronzerelief, grünschwarz patiniert. Maße: 75,5 x 41 x 5cm. Bezeichnung: Signiert und nummeriert unten rechts: Arno Breker 2/5. Gießerstempel: Gießerstempel über der Nummerierung SH (Kunstgießerei Schmäke Düsseldorf). Exemplar: 2/5. Wir danken Frau Dr. Carola Breker, Düsseldorf, für die freundliche wissenschaftliche Unterstützung.Provenienz:- Privatsammlung SüddeutschlandLiteratur: - Egret, Dominique: Arno Breker - Ein Leben für das Schöne, Tübingen 1996, WVZ.-Nr. 269. Arno Breker Deutschland Realismus Moderne Kunst Objekte 1940er Figur / Figuren Bronze ReliefErläuterungen zum Katalog
Lot 5
KOLBE, GEORG1877 Waldheim/Sachsen - 1947 BerlinTitel: Javanische Tänzerin. Datierung: 1920 (Entwurf). Technik: Bronze, dunkelbraun patiniert.Maße: 73 x 33 x 32cm.Bezeichnung: Monogrammiert neben dem linken Fuß auf der Oberseite der Plinthe: GK (ligiert). Gießerstempel: Gießerstempel verso auf dem "Blütenblatt" der Plinthe: H. NOACK, BERLIN FRIEDENAU. Einer von vier Lebzeitgüssen, die zwischen 1921 bis 1925 bei Noack angefertigt wurden. Ursprünglich geplant waren wohl fünf Güsse.Laut der Expertise von Frau Dr. Berger wurde die vorliegende Bronze bereits 1990 restituiert.Zu dieser Skulptur liegt eine Bestätigung von Dr. Ursel Berger vom 24.04.2022 vor.Provenienz:- Nachlass Victor von Klemperer, Dresden- Sotheby's London, Auktion 16.10.1991, Los 46- Villa Grisebach, Auktion 27.5.1994, Los 28- Sammlung Hilmar Kopper, RothenbachLiteratur:- Vgl. Valentiner, Wilhelm R.: Georg Kolbe - Plastik und Zeichnung, München 1922, S. 47, Abb. 47- Vgl. Kolbe, Georg: 100 Lichtdrucktafeln, Marburg 1931, Taf. 23- Vgl. Beloubek-Hammer, Anita: Das "Problematische" und das "Gelöste" - Georg Kolbe und der Expressionismus, in: Ursel Berger (Hrsg.), Georg Kolbe 1877-1947, München/New York 1997, S. 71-77, Abb. - Vgl. Marcy, Claudia: Ein Bildhaueratelier und seine Architekten, in: Ursel Berger/Josephine Gabler (Hrsg.), Georg Kolbe - Wohn- und Atelierhaus, Architektur und Geschichte, Berlin 2000, S. 33 (Abb.)- Vgl. Tamaschke, Elisa: Javanische Tänzerin, in: Julia Wallner (Hrsg.), Georg Kolbe, Berlin 2017, S. 66-75 (Abb.)- Besonders qualitätvoller Lebzeitguss- Aus der bekannten Sammlung des aus Dresden stammenden deutschen Bankiers Victor von Klemperer (1876-1943)- Einer von vier Güssen, die bei der Gießerei Noack in Berlin aufgeführt sindExpertenvideo mit Hellei Schadkami zu Georg Kolbes Skulptur "Javanische Tänzerin":https://www.youtube.com/watch?v=ffzxU-fxepgDie Darstellung des menschlichen Körpers ist in Georg Kolbes gesamtem Schaffen stets im Fokus. Ab den 1920er Jahren wendet er sich jedoch mehr und mehr vom akademischen Kanon naturalistischer, detailreicher Darstellungen ab und findet zu einer reduzierteren Darstellung mit teilweise gebrochen, geometrisch stilisierten Formen, wie auch in der Figur der "Javanischen Tänzerin". Auf einer stilisierten Blüte schwebt die schlanke Frau in fast artistischer Körperhaltung. Auf ihren rechten Zehen balancierend, hat sie den linken Fuß angehoben und beide Knie in einer starken Beugung. Durch eine leichte Rückbeuge des Oberkörpers und das Vorschieben des Beckens gleicht sie die Vorwärtsbewegung der Knie aus. Die Arme hat sie schwebend zu den Seiten hin ausgebreitet, die Schultern leicht nach oben gezogen. Von der großen Anstrengung im Unterkörper scheint im Oberkörper kaum etwas spürbar zu sein. Nur die gestreckten Finger deuten darauf hin, dass die Spannung, die sich im Unterkörper aufbaut, durchaus vom Oberkörper aufgefangen werden muss. Das seidige indonesische Gewand sowie die traditionelle Kopfbedeckung sind stark stilisiert. Der enganliegende Stoff schiebt sich an den Beinen in scharfkantigen Falten nach oben. Kontemplativ hat die Dargestellte die Augen geschlossen und scheint förmlich selbst in ihrer Bewegung zu versinken. Grazie und Konzentration sind hier aufs Höchste gesteigert. Bereits seit der Antike beschäftigen sich Bildhauer und Maler mit dem Tanz in all seinen Facetten. Besonders reizvoll scheint das Festhalten eines Momentes der Bewegung, die vergänglich ist und sich im nächsten Moment bereits wieder auflöst. Die Metropole Berlin ist während der Weimarer Republik der Dreh- und Angelpunkt für die Kultur des Tanzes. Zahlreiche internationale Tänzer stehen auf den Bühnen der Stadt und werden von einem schaulustigen Publikum gefeiert, das sich nach neuen Darstellungsformen und der Exotik ferner Kulturen sehnt. In Kolbes Werken sehen wir die Auseinandersetzung mit den unterschiedlichen Tanzstilen und sie dokumentieren die Begegnung mit den verschiedenen Persönlichkeiten jener Zeit. Neben Vertreterinnen des modernen Ausdruckstanzes, wie Charlotte Bara und Vera Skoronel finden auch Tänzer der bekannten Kompanie "Ballets Russes", beispielsweise Waslaw Nijinsky und Tamara Karsawina den Weg in Kolbes Atelier. Besondere Bedeutung erlangen die asiatischen Tänzerinnen Ota Hisa, bekannt als Madame Hanako sowie die Halbjapanerin Taka-Taka. Madame Hanako stand bereits ab 1906 Auguste Rodin für zahlreiche Bewegungsstudien und Masken Modell. Die Begegnung mit Taka-Taka resultiert für Kolbe bereits 1911 in seiner Bronze "Japanerin". Möglicherweise stand sie auch für die "Javanische Tänzerin" Modell, denn es ist bekannt, dass sie in asiatisch anmutenden Kostüme auch mit javanischen Tänzen auf den Bühnen Berlins auftrat. Georg Kolbe Deutschland Expressionismus Berliner Sezession Moderne Kunst Objekte 1920er Tanz / Tänzer Skulptur Bronze FrauErläuterungen zum Katalog
Lot 110
*Philip Blacker (b.1949)Race horse jumping a fencebronze with brown patina on a marble base, signed, dated 'PB 78' and numbered from an edition 2/6 on the base37cm wide12cm deep41.5cm high*Artist's Resale Right may apply to this lot.Light surface dust around delicate parts of sculpture, tiny changes to colour of patina around the bit, tiny hairline crack/possibly repaired to the marble base. Please refer to condition report images. These are very minor imperfections and generally the work is in good condition.
Lot 142
After Pierre-Jules MêneStanding whippet bronze, the oval base with cruciform detail and a cast signature, marked 'FBL' for the Fonderie de Bronze Lauragais16cm wide9cm deep15.5cm highGood patination. General light surface wear and a few scratches. Tiny dings in places. Joints between legs and base a tiny bit loose. Generally in fair order.
Lot 146
Bruce Little (South African, contemporary)Standing figure of a pointer bronze, signed, dated 2015 and numbered 3/420cm wide119 deep76cm highProvenance: The residual contents of Bixley Manor by instruction of the executors of Sir Timothy Colman KG.The sculpture has previously been outside and so has some light wear and dirt to surface. It has 2 long rods coming out of its feet to hold it upright in the grass, these should screw/unscrew but have become rusted and it has not been possible for us to remove them. Please see images or contact the department for more information.
Lot 321
*John Cox (1952-2014)Lying harebronze with brown patina, foundry stamped 75cm wide36cm high*Artist's Resale Right may apply to this lot.Hollow cast, some of the inside material has become loose making a noise when you move it. A few small patches of wear to the patina, and light superficial scratches on hare's breast, please see images. Small dent underneath but not noticeable from top. No other obvious condition issues.
Lot 328
*John Cox (1952-2014)Leaping frog water featurebronze with brown patina with foundry stamp55cm high73cm long*Artist's Resale Right may apply to this lot.Hollow cast, some loose material inside. Some imperfections to finish, please see images for detail. Otherwise, generally appears to be fine.
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